Họa sĩ Nga kiệt xuất Vasily Ivanovich Surikov (1848 - 1916) là một bậc thầy về những bức tranh sơn dầu quy mô lớn, được chăm chút cẩn thận. Những bức tranh của ông “Boyarynya Morozova”, “Stepan Razin”, “The Conquest of Siberia by Yermak” được bất kỳ ai ít nhiều quen thuộc với hội họa đều biết đến.
Mặc dù theo phong cách hội họa cổ điển, nhưng bức tranh của Surikov lại rất đặc biệt. Bất kỳ bức tranh nào của anh ấy đều có thể được xem hàng giờ, tìm thấy ngày càng nhiều màu sắc và sắc thái trên khuôn mặt và hình dáng của các nhân vật. Cốt truyện của hầu hết các bức tranh của Surikov đều dựa trên những mâu thuẫn, có thể nhìn thấy được hoặc bị che giấu. Trong “Buổi sáng của cuộc hành quyết Streltsy”, những mâu thuẫn giữa Peter I và Streltsy có thể nhìn thấy bằng mắt thường, như trong bức tranh “Boyarynya Morozova”. Và bức tranh "Menshikov ở Berezovo" rất đáng để suy nghĩ - nó không chỉ miêu tả một gia đình trong một ngôi nhà ở làng quê nghèo, mà cả gia đình của một hoàng tộc được yêu thích toàn quyền có con gái, được miêu tả trong bức tranh, có thể trở thành vợ của nhà vua.
Trong một thời gian, Surikov thuộc về Những người theo hành trình, nhưng bức tranh của anh ấy rất khác biệt so với những bức tranh của những Người hành trình khác. Anh ấy luôn tự chủ, tránh xa những tranh cãi và bàn tán. Do đó, anh nhận được rất nhiều từ các nhà phê bình. Đối với sự tín nhiệm của nghệ sĩ, anh ta chỉ cười nhạo những lời chỉ trích, từ bất kỳ ai đó đến từ ai, và vẫn đúng với phong thái và niềm tin của mình.
1. Vasily Surikov sinh ngày 12 tháng 1 năm 1848 tại Krasnoyarsk. Cha mẹ anh là hậu duệ của Don Cossacks chuyển đến Siberia. Surikov rất tự hào về nguồn gốc của mình và tin rằng Cossacks là một dân tộc đặc biệt, dũng cảm, mạnh mẽ và mạnh mẽ.
2. Mặc dù về mặt chính thức, gia đình Surikov được coi là một gia tộc Cossack, nhưng lợi ích của các thành viên trong gia đình rộng hơn nhiều so với việc xử lý các giao khoán, tích trữ và phục vụ sa hoàng. Cha của Vasily đã lên đến cấp bậc đăng ký đại học, vốn đã được cho là có một nền giáo dục tốt. Các chú của nghệ sĩ tương lai đã đăng ký các tạp chí văn học, và gia đình thảo luận sôi nổi về những điều mới lạ về văn hóa và những cuốn sách chưa in. Ở một nơi nào đó trong môi trường Cossack trên Don, nó sẽ trông rất dã man, nhưng ở Siberia, mọi người biết chữ đều được tính. Hầu hết những người được giáo dục là những người lưu vong, nhưng không ai quan tâm đến tình trạng này - họ giao tiếp mà không nhìn lại anh ta. Do đó, trình độ văn hóa chung của cả môi trường Cossack khá cao.
3. Cha của Vasily qua đời khi cậu bé 11 tuổi. Kể từ đó, số phận của cậu bé đã trở thành tiêu chuẩn cho những đứa trẻ có năng lực từ các gia đình nghèo. Anh được bổ nhiệm vào trường huyện, sau đó Vasya nhận được công việc như một người ghi chép. May mắn thay, Nikolai Grebnev dạy vẽ tại trường, người đã có thể phát hiện ra tài năng của cậu bé. Grebnev không chỉ khuyến khích các sinh viên phấn đấu cho chủ nghĩa hiện thực, mà còn dạy họ thể hiện bản thân. Anh liên tục đưa kẻ đi phác thảo. Trong một trong những chuyến đi này, bức tranh đầu tiên trong số những bức tranh nổi tiếng của Surikov "Những chiếc bè trên Yenisei" đã ra đời.
4. Một trong những người viết tiểu sử của Surikov trình bày một nửa lịch sử giai thoại về việc Surikov hướng đến Học viện Nghệ thuật. Trong khi làm công việc ghi chép, bằng cách nào đó, Vasily đã vẽ một con ruồi vào lề của một trong những tài liệu đã được viết lại hoàn toàn một cách máy móc. Cô ấy trông thực tế đến mức Thống đốc Pavel Zamyatnin đã cố gắng vô ích để đuổi cô ấy ra khỏi trang. Và rồi cô con gái của thống đốc, người mà gia đình thuê tầng hai trong ngôi nhà của Surikovs, kể cho cha cô nghe về người con trai tài năng của bà chủ. Zamyatnin, không cần suy nghĩ kỹ, đã lấy vài bức vẽ từ Surikov, và cùng với những bức tranh của một cư dân Krasnoyarsk tài năng khác, G. Shalin, gửi chúng đến St.
5. Pyotr Kuznetsov đóng một vai trò rất quan trọng trong số phận của Surikov. Một thợ đào vàng lớn, người nhiều lần được bầu làm thị trưởng Krasnoyarsk, đã trả tiền cho việc đào tạo một nghệ sĩ mới vào nghề tại Học viện và mua những tác phẩm đầu tiên của anh ta.
6. Surikov không thể vào Học viện trong lần đầu tiên. Không có gì đáng ngạc nhiên trong điều này - trong kỳ thi, cần phải vẽ “phôi thạch cao” - những mảnh vỡ của tượng cổ - và Vasily trước đây chỉ vẽ thiên nhiên sống và sao chép tác phẩm của người khác. Tuy nhiên, chàng trai trẻ tự tin vào khả năng của mình. Ném những mảnh vụn của kỳ thi vẽ vào Neva, anh quyết định thi vào Trường Vẽ. Chính ở đó, họ đã chú ý nhiều đến việc "đúc thạch cao" và nói chung là khía cạnh kỹ thuật của nghề nghệ nhân. Sau khi hoàn thành chương trình đào tạo ba năm trong ba tháng, Surikov lại thi đậu và ngày 28 tháng 8 năm 1869, ông được ghi danh vào Học viện.
7. Mỗi năm học tại Học viện đều mang lại những thành công mới cho Vasily chăm chỉ. Một năm sau khi nhập học, anh được chuyển từ tình nguyện viên sang sinh viên toàn thời gian, nghĩa là nhận được học bổng 350 rúp một năm. Mỗi năm anh ấy đều nhận được huy chương Bạc hạng lớn hoặc thứ hai. Cuối cùng, vào mùa thu năm 1875, ông hoàn thành khóa học và nhận được danh hiệu nghệ sĩ hạng nhất và một huy chương vàng nhỏ. Đồng thời, Surikov được phong quân hàm đại học sĩ, tương ứng với quân hàm trung úy. Bản thân nghệ sĩ nói đùa rằng giờ anh đã theo kịp bố và lên chức ông chủ. Sau đó, anh ta sẽ được trao Huân chương Thánh Vladimir, cấp độ IV, sẽ cung cấp cho Surikov quyền quý tộc cha truyền con nối và tương đương với cấp bậc trung tá.
8. Surikov gặp vợ tương lai của mình, Elizaveta Share, trong một nhà thờ Công giáo, nơi anh ta đến để nghe đàn organ. Elizabeth đánh rơi cuốn sách cầu nguyện, người nghệ sĩ nâng nó lên, và thế là một cuộc làm quen bắt đầu. Mẹ của Elizabeth là người Nga, con gái của một Kẻ lừa đảo, và cha cô là một người Pháp buôn bán văn phòng phẩm. Vì tình yêu của vợ, Auguste Charest chuyển sang Chính thống giáo và chuyển từ Paris đến St.Petersburg. Khi biết rằng nghệ sĩ đang chú ý đến con gái của họ, họ đã rất sợ hãi - sự nổi tiếng của cuộc sống phóng túng ở Paris nghèo khó và phóng đãng đã tràn qua biên giới nước Pháp từ lâu. Tuy nhiên, sau khi biết được giá tranh của Surikov, các ông bố bà mẹ vợ tiềm năng đã bình tĩnh lại. Cuối cùng họ đã hoàn thành bởi tiêu đề của bức tranh, mà Surikov đã nhận được huy chương vàng của Học viện - “Sứ đồ Phao-lô giải thích các tín điều của đức tin về sự hiện diện của Vua Agrippa”!
9. Trong năm từ mùa hè năm 1877 đến mùa hè năm 1878, Surikov, cùng với các sinh viên tốt nghiệp và giáo sư khác của Học viện, đã làm việc trên bức tranh của Nhà thờ Chúa Cứu thế. Công việc thực tế không mang lại cho anh ta gì về mặt sáng tạo - chủ nghĩa hiện thực quá mức khiến các đạo diễn tác phẩm sợ hãi - nhưng lại cung cấp tài chính cho nghệ sĩ. Phí cho bức tranh là 10.000 rúp. Ngoài ra, ông còn nhận được Huân chương Thánh Anne, bằng cấp III.
10. Vasily và Elizabeth kết hôn vào ngày 25 tháng 1 năm 1878 tại Nhà thờ Vladimir. Surikov không thông báo cho mẹ mình về đám cưới; về phần mình, chỉ có nhà từ thiện Pyotr Kuznetsov và giáo viên của Học viện Pyotr Chistyakov có mặt tại lễ kỷ niệm. Surikov chỉ viết thư cho mẹ sau khi sinh con gái đầu lòng. Câu trả lời phũ phàng đến nỗi người nghệ sĩ phải nghĩ ra nội dung bức thư được cho là đã đọc cho vợ.
11. Một sự thật nói lên những gì Surikov đã làm ngay cả khi chuẩn bị vẽ bức tranh. Tất cả các đồng nghiệp của họa sĩ đều biết rằng ông đang tìm kiếm hình mẫu cho hình ảnh người bắn cung đỏ giống quái thú cho bức tranh "Buổi sáng của cuộc hành quyết Streltsy". Một lần Ilya Repin đến nhà của Surikov và nói: có một người thợ cắt tóc đỏ thích hợp ở Vagankovsky. Chúng tôi chạy nhanh đến nghĩa trang và thấy Kuzma ở đó, thực sự rất thích hợp cho công việc. Những người bốc mộ không hề sống trong cảnh nghèo đói ngay cả khi đó, vì vậy Kuzma đã chế giễu các nghệ sĩ, mặc cả một cách thô thiển để có các điều kiện mới cho rượu vodka và đồ ăn nhẹ. Và khi Surikov đồng ý với mọi thứ, Kuzma, đang ngồi trong xe trượt tuyết, nhảy ra khỏi chúng - đã thay đổi quyết định. Chỉ đến ngày thứ hai, Surikov đã thuyết phục được người trông trẻ. Và đây chỉ là một trong hàng chục nhân vật của một trong những bức tranh.
12. Rất nhiều câu hỏi về mối quan hệ của Surikov với mẹ mình vẫn chưa được giải đáp. Tại sao anh ấy, đã là một nghệ sĩ thành công, từng đoạt huy chương học thuật, người đã vẽ Nhà thờ Chúa Kitô Đấng Cứu Thế, lại ngại nói với mẹ về cuộc hôn nhân của mình? Tại sao anh ta lại đưa người vợ và con gái (Elizabeth bị bệnh tim rất yếu) của mình đến Krasnoyarsk, khi trong những năm đó, một chuyến đi như một bài kiểm tra cho một người đàn ông khỏe mạnh? Tại sao anh ta lại phải chịu đựng thái độ khinh thường của người mẹ đối với vợ mình cho đến khi Elizabeth cuối cùng lên giường, để không phục hồi trước khi chết? Là một người trưởng thành độc lập, người đã bán những bức tranh của chính mình với giá hàng nghìn rúp một bức tranh, dán lên với dòng chữ: “Vậy bạn sẽ làm cỏ chứ?”, Mà người mẹ quay sang người vợ mong manh của anh ta? Thật không may, chỉ có thể khẳng định một cách đáng tin cậy rằng vào ngày 8 tháng 4 năm 1888, sau cơn hấp hối kéo dài gần sáu tháng, Elizabeth Chare qua đời. Hai vợ chồng chung sống với nhau chỉ hơn 10 năm. Nhiều năm sau, Surikov nói với Maximilian Voloshin rằng mẹ anh có khiếu nghệ thuật đáng kinh ngạc, và bức chân dung mẹ anh được coi là một trong những tác phẩm hay nhất của họa sĩ.
13. Thực tế là trong điều kiện bình thường Elizabeth, ngay cả khi tính đến bệnh tim của mình, có thể sống lâu hơn nữa được xác nhận gián tiếp bởi số phận của con cái của họ với Surikov. Mặc dù thực tế là bản thân Vasily Ivanovich không thể tự hào về sức khỏe tốt (tất cả đàn ông đều có vấn đề về phổi trong gia đình họ), con gái của họ là Olga và Elena lần lượt sống đến 80 và 83 tuổi. Con gái của Olga Surikova là Natalya Konchalovskaya kết hôn với Sergei Mikhalkov và qua đời ở tuổi 85 vào năm 1988. Các con trai của Mikhalkov và Konchalovskaya, những nhân vật điện ảnh nổi tiếng Andrei Konchalovsky và Nikita Mikhalkov, sinh năm 1937 và 1945 và tiếp tục không chỉ khỏe mạnh mà còn có một cuộc sống năng động sáng tạo.
14. Trong cuộc sống hàng ngày, Surikov còn hơn cả khổ hạnh. Gia đình thực hiện theo nguyên tắc “một người - một ghế và một bàn cạnh giường”. Người nghệ sĩ đã cất giữ kho lưu trữ rất rộng rãi của mình trong một chiếc rương đơn giản. Gia đình không chết đói mà đồ ăn luôn cực kỳ đơn giản, không rườm rà. Đỉnh cao của phong cách ẩm thực là bánh bao và há cảo (thịt nai khô). Mặt khác, trong cuộc đời của Vasily Ivanovich, tất cả các thuộc tính của chứng bohemia hoàn toàn không có. Tất nhiên, anh ấy có thể uống rượu, nhưng anh ấy chỉ làm điều đó ở nhà hoặc đi thăm bạn bè. Anh ta không nhận ra bất kỳ nhà hàng nào đang uống rượu hoặc quá mức khác. Nghệ sĩ luôn ăn mặc rất chỉnh tề, nhưng không chịu khó ủi quần tây.
15. Một nhà thơ ở Nga, như bạn biết, còn hơn cả một nhà thơ. Nhận xét về bức tranh của V. Surikov “Buổi sáng của cuộc hành quyết trên đường phố” cho thấy rằng một bức tranh có thể không chỉ là một bức tranh vẽ. Thật tình cờ khi buổi khai mạc triển lãm Những người hành trình, nơi "Buổi sáng của cuộc hành quyết trên đường phố" lần đầu tiên được trình chiếu cho công chúng, và vụ ám sát Hoàng đế Alexander II diễn ra cùng ngày - 1 tháng 3 năm 1881. Các nhà phê bình, những người bắt đầu thảo luận về giá trị nghệ thuật của bức tranh hoành tráng, ngay lập tức chuyển sang làm rõ câu hỏi, Surikov cho ai - cho Streltsov hay cho Peter I? Nếu muốn, bức tranh có thể được giải thích theo hai cách: hình ảnh của vị hoàng đế tương lai được thể hiện đầy uy quyền và trang nghiêm, nhưng không có hành quyết thực tế hoặc cơ thể của những người bị hành quyết trên canvas. Đơn giản là họa sĩ không muốn làm khán giả sốc trước cảnh tượng đầy máu và xác chết, mô tả cuộc đụng độ của các nhân vật Nga. Tuy nhiên, thời gian đã cho thấy tầm quan trọng của "Buổi sáng của cuộc hành quyết trên đường phố" đối với hội họa Nga.
16. Surikov là một nghệ sĩ rất không điển hình. Tiên tri, bậc thầy của bàn chải phải rất nghèo trong ít nhất nửa đời người, hoặc thậm chí chết trong nghèo khó. Mặt khác, Surikov đã bắt đầu kiếm được những khoản tiền kha khá tại Học viện và bán được những bức tranh của mình với giá cao ngất ngưởng. “Buổi sáng của cuộc hành quyết Streltsy” có giá 8.000 rúp. Tác phẩm rẻ nhất trong số các tác phẩm “lớn” của bậc thầy, “Menshikov ở Berezovo” Pavel Tretyakov đã mua với giá 5.000. 25.000, và cho “Cuộc chinh phục Siberia của Yermak”, Surikov nhận được 40.000 rúp, và 3.000 rúp khác, ông đã bán bản in thạch bản màu từ bức tranh. Số tiền mà Nicholas II trả cho "Cuộc chinh phục Siberia của Yermak" vào thời điểm đó là một kỷ lục đối với hội họa Nga. Giá như vậy cho phép anh ta không phải làm việc theo đơn đặt hàng và không nhận sinh viên để kiếm thêm thu nhập.
17. Thực hiện bức tranh "Cuộc chinh phục Siberia của Yermak", Surikov đã đi hơn ba nghìn km. Anh ta cưỡi ngựa, đi bộ, đi bè dọc các con sông ở Siberia. Từ cuộc hành trình nguy hiểm này, anh đã mang về vài tập ký họa và hàng chục bức vẽ. Để tạo ra hình ảnh của những người Cossack đã đi cùng Yermak, nghệ sĩ đã thực hiện một chuyến đi đặc biệt đến Don. Các Cossacks địa phương không chỉ đặt ra cho anh ta, mà còn sắp xếp các cuộc đua và cuộc đấu tay đôi. Đánh giá về các bản phác thảo được lưu giữ trong Bảo tàng Nga, chuyến đi đến Don là một điều cần thiết - Surikov đã thực hiện nó khi ý tưởng về mặt “Tatar” của bức tranh đã sẵn sàng.
18. "Cuộc chinh phục Siberia của Yermak" là một chiến thắng thực sự đối với Surikov. Theo thỏa thuận với Pavel Tretyakov, cuộc thương lượng bắt đầu với 20.000 rúp, mặc dù Surikov đã lên kế hoạch cứu trợ 40.000 rúp. Và điều đó đã xảy ra - Nicholas II không muốn nhượng bộ thương gia, và đưa ra số tiền mà Surikov muốn cho tấm bạt. Hơn nữa, ngày Hoàng đế mua bức tranh của Surikov đã trở thành ngày thành lập Bảo tàng Nhà nước Nga. Surikov, để không xúc phạm Tretyakov, đã viết một bản sao đầy đủ của bức tranh cho Phòng trưng bày Tretyakov.
19. Một cuộc tranh cãi gay gắt đã gây ra bởi bức tranh "Vượt qua dãy Alps" của Suvorov. Và một lần nữa, phản ứng của công chúng lại bị ảnh hưởng bởi một yếu tố bên ngoài - bức tranh được trưng bày vào đêm trước kỷ niệm 100 năm chiến dịch nổi tiếng Suvorov. Họ bắt đầu buộc tội Surikov về tình cảm trung thành, và những lời buộc tội đến từ những người thân cận. Lev Tolstoy cũng chỉ trích bức tranh. "Nó không xảy ra!" Anh nói, ám chỉ sự di chuyển của những người lính dọc theo con dốc. “Cách này đẹp hơn,” Surikov trả lời. Đến lượt báo chí ủng hộ chính phủ, lại đổ lỗi cho họa sĩ về tính chất không quá hoành tráng, không trang trọng của bức tranh.
20. Năm 1906, tại triển lãm XXXV về Những người hành trình trong tháp tròn của Bảo tàng Lịch sử, bức tranh "Stepan Razin" của Surikov đã được trưng bày. Cho đến giây phút cuối cùng, người nghệ sĩ vẫn chưa hài lòng với tác phẩm của mình. Sau khi khai mạc triển lãm, ông nhốt mình trong phòng và sơn lại khung vàng với màu đậm hơn. Sau đó, anh ta yêu cầu làm cho các bức tường trong phòng tối hơn, nhưng điều này không làm Surikov hài lòng. Anh ấy thậm chí còn cố gắng vẽ đôi ủng của Razin ngay trong khung. Kết quả là, công việc trên bức tranh tiếp tục trong 4 năm nữa.
21. Từ hồi ký của Ilya Ostroukhov (tác giả bức tranh nổi tiếng “Mùa thu vàng). Một lần, Viktor Vasnetsov và Vasily Polenov đến nhà Surikov để mua bánh bao Siberia. Sau khi đối xử dồi dào với bản thân, họ bắt đầu nói lời tạm biệt. Polenov là người đầu tiên rời đi, anh ấy đã được nâng cốc chúc mừng ba nghệ sĩ Nga xuất sắc nhất đã tập hợp ở đây (Ostroukhov khi đó còn trẻ, anh ấy không được tính đến). Để tiễn Vasnetsov và Ostroukhov, Surikov nâng cốc chúc mừng hai nghệ sĩ xuất sắc nhất của Nga. Bước xuống cầu thang, Vasnetsov nói nhỏ với Ostroukhov: "Bây giờ Vasily đã rót một ly và đồ uống cho nghệ sĩ xuất sắc nhất nước Nga."
22. Pashket là món ăn yêu thích của Surikov. Đây là hỗn hợp thịt luộc, cơm, trứng, cà rốt và hành tây, ngâm trong nước luộc thịt và nướng dưới lớp bột men. Ngoài ra, người nghệ sĩ cũng rất thích bánh nướng nhân anh đào chim khô.
23. Năm 1894 Vasily Ivanovich Surikov được bầu làm thành viên chính thức của Viện Hàn lâm Nghệ thuật. Cùng với ông, hàng ngũ viện sĩ còn có những người bạn của ông là Ilya Repin và Vasily Polenov, cũng như nhà từ thiện Pavel Tretyakov. Người nghệ sĩ hiển nhiên rất vui mừng trước cuộc bầu cử - anh tự hào viết về điều này cho mẹ mình, nói thêm rằng các tờ báo ở Moscow đã đăng về sự tán thành cao nhất của các viện sĩ mới.
24. Surikov chơi guitar rất hay. Tất cả những ai đã từng đến nhiều căn hộ mà gia đình thuê đều nhận thấy sự hiện diện của cây đàn ở vị trí nổi bật. Vào những năm đó, guitar được coi là nhạc cụ dành cho những người bình dân. một cái gì đó giống như đàn accordion, và các nghệ sĩ guitar không thể tự hào về thu nhập lớn. Vasily Ivanovich thường sắp xếp một số buổi hòa nhạc cho các nghệ sĩ guitar mà ông biết. Vé không được bán. nhưng người nghe đã đóng góp. Những buổi biểu diễn như vậy cho phép các nhạc sĩ kiếm được 100-200 rúp mỗi buổi tối.
25.Khi Chiến tranh thế giới thứ nhất bùng nổ, Surikov đã buông xuôi về mặt tâm lý, và sau đó sức khỏe thể chất của anh ta bắt đầu suy yếu. Năm 1915, anh trai của con rể nghệ sĩ, Pyotr Konchalovsky, Maxim, chẩn đoán nghệ sĩ mắc bệnh tim. Surikov đã được gửi đến một khu nghỉ dưỡng gần Moscow để điều trị y tế, nhưng tại đây anh ta bị ốm vì viêm phổi. Vào ngày 6 tháng 3 năm 1916 Vasily Ivanovich Surikov đã thốt lên những lời cuối cùng của mình "Tôi đang biến mất" và qua đời. Hàng nghìn người đã đồng hành cùng anh trong chuyến hành trình cuối cùng và Viktor Vasnetsov đã đọc điếu văn.
